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hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏

海外新闻 时间: 浏览:225 次

前面的话|

年12月,我在德化见到了策展人李晓欣其时她正在为她作业的英国V&A博物馆准备一场德化陶瓷展本年秋季,展览按期开幕,我国陶瓷以传统与今世的磕碰和对话,再次走进西方艺术视界,引起了激烈的反应和注重。本文便是退藏特邀V&A策展人李晓欣独家编撰的策展手记,解读是次展览的来龙去脉和特别含义。 ——程香(退藏 主办人)

英国维多利亚与艾伯特博物馆(V&A)近来推出展览“德化白瓷:对话进行时”Blanc de Chine, A Continuous Conversation)。

馆长Tristram Hunt描绘展览为“古代与今世、手工艺与规划、工业出产与艺术创意、东方与西方的一次高明结合”,很好地址出了展览的思路和特色。

德化白瓷:对话进行时

(Blanc de Chine, A Continuous Conversation)

这个展览缘起于V&A在2018年伦敦Collect手工艺饱览会上保藏的两件今世白瓷著作。

一件为德化艺术家、蕴玉瓷庄第四代传人苏献忠的雕塑“纸”:

苏献忠|“纸”

这件著作以泥浆和纱布奇妙塑造出瓷质的“纸”的形状,又运用源于原德化第二瓷厂的窑砖制成底座,既是对德化产区传统的问候,又是对德化最闻名的白瓷资料的探究。

另一件著作“花”出自英国华裔规划师Peter Ting之手:

Peter Ting|“花”

在他的独出心裁下,德化手艺人查彩端制造的精巧瓷花被包裹、保藏在圆柱形器皿中,往常染色后用于铺排的手工艺产品成为一件极致高雅的艺术品。

这两件著作在V&A的我国厅展出后引起了不小的反应——它们表现的现代陶艺的试验性和今世审美推翻了人们对德化瓷器固有的形象。

所以,笔者李晓欣开端与Ting-Ying画廊两位创办人Peter Ting、应健商议,做一个更完好、更能展现白瓷特色的展览。

2011年,V&A从前举行“景德镇——陶瓷之城”(Jingdezhen: Porcelain City)展览,相隔8年再次推出以我国陶瓷产区为主题的展览,策展人期望向观众传达两个信息:作为产区,德化的产品多种多样、不只有白瓷塑像,而且对欧洲陶瓷工业的开展发生过重要影响,有其一起的传承;作为资料,白瓷的发明有许多技术上和审美上的可能性,跨过时空、跨过文明。

针对这个思路,策展人把展览分红两个区域:在博物馆一楼我国厅的古代区域,从种类、工艺、传达和传承四个主题下手,从博物馆亚洲部和欧洲部巨大的古代陶瓷保藏中选择精品,结合部分今世产品介绍德化陶瓷的根本特色。

博物馆一楼我国厅,展现德化古代陶瓷

沈海高速

博物馆四楼陶瓷区展现六位今世艺术家著作

在博物馆四楼陶瓷区暂时展厅的今世区域,展出六位艺术家Lucille Lewin(英国)、梁婉莹(我国)、Babs Haenen(荷兰)、Jeffry Mitchell(美国)、苏献忠(我国)、Peter Ting(英国)的著作,并结合古代藏品展现艺术家对德化白瓷这一主题的回应。

作为产区的德化:

产品、工艺、传达、传承

考古资料证明,德化的陶瓷出产发端于晚唐/五代。

得益于区域内得天独厚的瓷土资源以及邻近泉州的交易便当,及至明代,德化瓷工制造出种类丰厚的白瓷,以及青花和釉彩器等产品,并很多出口海外。其间,瓷质细密、皎白莹润的白瓷产品尤为超卓,在欧洲被赋予“我国白”(Blanc de Chine)的美称。

傍边相貌高雅、做工细腻精巧的宗教塑像更是充沛表现了德化陶瓷工艺的顶尖水平,以至于在今世保藏界好像已成为德化瓷的仅有代表。但是,前史上德化窑的产品非常丰厚,涵盖了饮食器皿、文房用品、祭祀典礼用品等日用瓷类别,还有为数众多的装饰品。

前史上德化窑的产品非常丰厚

吸收了其他窑口和手工艺作坊的规划和工艺,德化瓷工发明出自己标志性的产品,例如脱胎于犀角雕的犀角杯、学习漳州窑特色的彩瓷等。

德化犀角杯、彩瓷等

今世德化依然是我国重要的陶瓷产区之一,这儿的大规模工业出产为国内外品牌供给了安稳、高质的货源,2018年德化县陶瓷产量达到了328.46亿元。

自17世纪开端,德化瓷器很多进入欧洲商场,东亚陶瓷张狂的爱好者、闻名的“大力王”奥古斯都二世便保藏了超越1000件德化白瓷,其间近对折依然保存在德累斯顿的博物馆中。

在他的指令下,炼金术士依据东亚陶瓷的特色,经过试验出产出了欧洲最早的硬质白瓷,成为欧洲陶瓷工业开展的滥觞。许多闻名出产商例如德国的Meissen、法国的St Cloud、英国的Bow等都有拷贝德化白瓷的产品,其hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏间一些产品的质量之高甚至能比美我国“原装”。

许多闻名出产商例如德国的Meissen、法国的St Cloud、英hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏国的Bow等都有拷贝德化白瓷

Meissen杯碟组

展览中的一套Meissen杯碟组就从前骗过博物馆研讨员的金睛火眼,一度被从博物馆的陶瓷部转到亚洲部。

展览古代区域其间一个亮点,是一场跨过300年的“对话”——苏献忠著作与收藏“心墨子”款观音像在同一个展柜中,展现德化陶瓷的传承和立异。

苏献忠著作与“心墨子”款观音像

“心墨子”款观音像

“心墨子”款观音像是V&A收藏德化瓷中的精品,其细腻、高雅表现了德化瓷塑在造型和工艺上的高明水平hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏。承继了传统体裁和方法,苏献忠的罗汉像含糊了瓷塑脸部和衣纹的细节,要点放在著作的全体气质和陶瓷资料hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏的温润光泽上。

作为对展览今世部分的“引子”,我国厅正中展现了美国艺术家Jeffry Mitchell的纸本著作和旅美艺术家梁婉莹的陶瓷雕塑:

美国艺术家Jeffry Mitchell的纸本著作和旅美艺术家梁婉莹的陶瓷雕塑

Mitchell第一次看到德化白瓷是在1986年,震慑于古代德化瓷的魅力,他从此开端搜集相关的著作和图册,而且在后来的陶瓷发明中融入了许多德化元素,包含器型、梅斑纹、瓷塑形象等。

他为我国厅的展柜特别发明的这套纸本著作脱胎于P.J.Donnelly的《我国白》一书,这本出书于1969年的著作是英语国际第一本关于德化白瓷的专著。

依据书中的是非图版,Mitchell发明出一系列充溢幽默感的图画,其间不少图画能在展览的古代区域找到对应的器物,相映成趣。梁婉莹的雕塑从《山海经》等我国古代经典中寻觅创意,借用白瓷的方法发明出一个对话和联想的白色空间,这点在博物馆四楼陶瓷厅、展览的今世区域表现得愈加显着。

作为资料的白瓷:

传承经典、安身当下

在策划这个展览的研讨阶段,笔者读到来自于V&A亚洲部原部长、闻名东方陶瓷学家John Ayers的文字:

德化的匠人“不仅能发明出极致精巧,还能做出张狂荒谬”(making not only the sublime, but also the ridiculous)。

德化的匠人“不仅能发明出极致精巧,还能做出张狂荒谬”(making not only the sublime, but also the ridiculous)。

作为对古代德化瓷的描绘,这句话也完美归纳了展览今世区域的理念——来自东西方不同文明和工作布景的六位发明者,在德化白瓷这一一起的主题下,以各自的理念、技法和注重点,从不同视点回应了德化的传统,更是以不同风格展现了白瓷作为资料的魅力和可能性。

他们的著作或高雅、或诗意、或诙谐、或荒谬,一边推翻了人们对德化白瓷的固有幻想,一边在V&A的天光展厅下一起组成了一个美而静寂的白色空间。

今世展区

Lucille Lewin原本是一位成功的服装规划师。2013年,Lewin决然脱离时髦职业,从就读文凭课程开端投入陶艺雕塑范畴。2017年,她以近70岁高龄成为闻名的 “年青大师奖”(Young Master Prize)陶瓷类别的获奖者。

为了这次展览,Lewin于2019年5月特地到德化进行为期两周的驻地发明。德化的环境、泥土、老窑,让陶艺家有了“回家”的感觉,人与泥土的联络、泥土在高温下的转化和重生,构成雕塑设备 “豌豆的来生”的主题。

Lucille Lewin| “豌豆的来生”

这套著作连续了Lewin一向的风格。一边是混沌,一边是诗意,由规划师生计中训练出来的一起审美锻造出著作天然的视觉冲击力。

Lewin在著作中参加了镀金构件

十七世纪洛可可风“熏炉”

在著作中,Lewin参加了镀金构件,作为对德化瓷在欧洲的传达前史的照应——十七世纪时,许多我国陶瓷被加上洛可可风格的金属构件以融入欧洲贵族大宅室内装饰。展览中展出的一件“熏炉”,其盖子和主体就别离来自不同的德化白瓷器皿。

另一位在德化进行驻地发明的艺术家是Jeffry Mitchell。

作为陶艺发明者,Mitchell把泥土看作一种能连接每个人的幼年经历的奇特资料。而作为德化白瓷的火热追随者,Mitchell关于传统德化产品中特有的单纯诙谐尤为着意,而且完美地把这种气质交融在他的发明中。

他的“梅花树”系列借用了民国时期德化盛行的款式,参加他一向运用的动物、人物元素,使著作充溢令人愉悦的童真意趣。

Jeffry Mitchell|“梅花树”

Jeffry Mitchell|“太师少师”

同场展出的还有Mitchell在美国发明的“太师少师”,这件著作的创意来自德化瓷常见的释教狮子形象,而艺术家在美国运用的资料相对粗糙的质感,愈加凸显了德化瓷无与伦比的莹润质地。

苏献忠展出的著作首要是其“纸”系列:

苏献忠|“纸”系列

作为蕴玉瓷庄传人,苏献忠在观念性的发明以外,也制造不少德化传统风格的瓷塑。

笔者去德化观赏艺术家的作业室时了解到瓷庄前史和艺术家传统的一面,便从收藏中选出一件罗汉像,供艺术家作为V&A收藏德化白瓷的参阅。偶然的是,经艺术家提出和策展人辨认,这件罗汉像随后被确以为苏献忠的曾祖父、蕴玉瓷庄创始人苏学金的著作。

苏学金|罗汉像

罗汉像背面有一个极浅的“博及渔人”印能够证明这个观念。

苏学金的罗汉像与苏献忠的“纸”,是苏家相隔四代陶人的著作第一次在德化以外一起展出,他们血脉上的承继联络和出现风格与发明理念上的巨大差异,正是德化陶瓷的传承与立异最好的证明。

展览中别的一位与德化联络密切的发明者是英籍华裔规划师Peter Ting。他与德化当地手艺人协作,致力于把德化瓷的一些经典元素转化为今世规划言语。

Peter Ting|“花”系列

除了本文最初说到的“花”系列,展览还展出了他与德化陈氏协作的“手印”杯碟组和最新的发明。

“手印”杯碟组的创意来自于德化白瓷观音灵活的手印,经过把这一经典元素重复堆叠于有用器皿上发明一种不行触碰的观感,艺术家期望测验打破艺术与规划、有用与非有用之间的联络。

Peter Ting|“手印”杯碟组

“手印”与V&A收藏“何朝宗”款观音像并置

展览中,这组著作与V&A收藏的“何朝宗”款观音像并置,让观众直观地看到古代与今世之间的联络。

荷兰闻名艺术家Babs Haenen是展览中仅有不直接运用白色这一元素的发明者。她的青白釉器皿和雕塑指向的是青白瓷——德化最早的出口瓷种类——现知最早进入欧洲的我国陶瓷是现藏于意大利威尼斯的一件青白釉四系罐。一些学者以为,这件原产于德化的瓷器是马可波罗于1295年从我国带回欧洲的。

在青白釉根底之上,Haenen依据V&A收藏的一件在荷兰后上彩的德化白瓷山子专门发明了一组雕塑“文人石”。

其间五颜六色的著作色彩来历于V&A收藏品,但上彩的技法非常一起——她把色料揉进泥中,经过堆叠等技法使色料在泥猜中显现出来,为雕塑赋予了充溢韵律感的绘画性。

V&A收藏|德化白瓷山子

Babs Haenen|文人石

展览中最年青的艺术家梁婉莹的两件雕塑立在展厅远端的两个旮旯,著作上方垂挂着白色纸雕,构成了展厅空间最具有戏剧性的部分:

梁婉莹|雕塑

一方面,白色的陶泥雕塑和状似悬浮在半空中的纸雕构成一起的安静气场;另一方面,著作耀武扬威的形状、斗胆丰厚的图画元素又透露出作者富丽而荒谬的幻想,逼迫观众提出问题。

“白”是梁婉莹著作中一个非常重要的艺术言语。透过构筑大面积的纯白,艺术家期望引领观众进入一个安静的、治好的空间,一起在这个空间中经过一起观看进行跨过文明的攀谈。

结语|

本次展览经过两个区域结合,全方位地介绍了德化这一陶瓷产区以及白瓷这种资料,跨过了古代陶瓷与现代陶艺之间的距离,打破人们对德化只做释教塑像的固定形象。

展览策展人李晓欣(右一)与本次参展艺术家在一起。

李晓欣是英国国立维多利亚与艾伯特博物馆(V&A)亚洲部策展人/研讨员,首要担任陶瓷、金hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏工、玉器、家具等器物。从前策划V&A日本艺术厅浮世绘陈设,以及杜伦东方博物馆我国艺术与考古厅。

展出的六位今世艺术家的著作,既从文脉、出产和传达前史、艺术言语等方面回应了古代德化的传统,充沛表现出德化瓷最为注重的瓷质之美,又展现了现代作业室陶艺的审美和试验性。

一直以来,在我国陶艺界,“传统”与“今世”、“工业”与“发明”怎么并存是一个极具争议性的问题。

这次展览除了展现德化白瓷的经典魅力和今世发明以外,也经过古代与今世的并置和分区hoopchina-策展人手记:V&A博物馆德化白瓷展,一场跨时空对话|退藏,既点出两者的传承联络,又从视觉上审美上凸显两者各自的特色,测验以策展实践的方法对上述问题作一个回应。

撰文|李晓欣

图片来历|V&A博物馆、Ting-Ying Gallery、John MacLean、李晓欣

修改|程香

-END-

德化白瓷:对话进行时

(Blanc de Chine, a Continuous Conversation)

主办

英国国立维多利亚与艾伯特博物馆(V&A)

策展人

李晓欣

展览时刻

继续至2020年5月10日

Thursday, 5 September 2019 – Sunday, 10 May 2020

10.00 – 17.30

展览地址

Ceramics, Room 146 & China, Room 44, South Kensington

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